ฟ้อนเทียน ฟ้อนเทียน เป็นการฟ้อนที่

ฟ้อนเทียน
ฟ้อนเทียน เป็นการฟ้อนที่มีลักษณะศิลปะที่อ่อนช้อยงดงาม ลักษณะการแสดงไม่ต่างจากการแสดงฟ้อนเล็บ ถ้าเป็นการแสดงฟ้อนเทียน นิยมแสดงในเวลากลางคืนเพื่อเน้นความสวยงามของแสงเทียนระยิบระยับสว่างไสว จุดเด่นของการแสดงชนิดนี้ จึงอยู่ที่แสงเทียนที่ผู้แสดงถือในมือข้างละ ๑ เล่ม เข้าใจว่าการฟ้อนเทียนนี้แต่เดิมคงจะใช้เป็นการแสดงบูชาสิ่งศักดิ์สิทธิ์ เพื่อเป็นการสักการะเทพเจ้าที่เคารพนับถือในงานพระราชพิธีหลวง ตามแบบฉบับล้านนาของทางภาคเหนือของไทย ผู้ฟ้อนมักใช้เจ้านายเชื้อพระวงศ์ฝ่ายในทั้งสิ้น ในสมัยปัจจุบันการแสดงชุดนี้จึงไม่ค่อยได้เห็นบ่อยนักจะสังเกตเห็นว่าความสวยงามของการฟ้อนอยู่ที่การบิดข้อมือที่ถือเทียนอยู่ แสงวับๆ แวมๆ จากแสงเทียนจึงเคลื่อนไหวไปกับความอ่อนช้อยลีลา และลักษณะของเพลงที่ใช้บรรเลงประกอบนับเป็นศิลปะที่น่าดูอย่างยิ่งแบบหนึ่ง
การแต่งกาย ใช้ผู้แสดงเป็นผู้หญิงล้วน นิยมแสดงหมู่คราวละหลายคน โดยจำนวนคนเป็นเลขคู่ เช่น ๘ หรือ ๑๐ คน แล้วแต่ความยิ่งใหญ่ของงานนั้น และความจำกัดของสถานที่ โดยผู้แสดงแต่งกายแบบฟ้อนเล็บ คือ การสวมเสื้อแขนกระบอก นุ่งซิ่นมีเชิงกรอมเท้า มุ่นผมมวย มีอุบะห้อยข้างศีรษะ ในมือเป็นสัญลักษณ์ คือ ถือเทียน ๑ เล่ม การแต่งกายของฟ้อนเทียนนี้ ปัจจุบันแต่งได้อีกหลายแบบ คืออาจสวมเสื้อในรัดอก ใส่เสื้อลูกไม้ทับแต่อย่างอื่นคงเดิม และอีกแบบคือสวมเสื้อรัดอก แต่มีผ้าสไบเป็นผ้าทอลายพาดไหล่อย่างสวยงาม แต่ยังคงนุ่งซิ่นกรอมเท้าและมุ่นผมมวย มีอุบะห้อยศีรษะ
โอกาสที่แสดง ในงานพระราชพิธี หรือวันสำคัญทางศาสนา ต้อนรับแขกบ้านแขกเมืองชาวต่างชาติ และในงานประเพณีสำคัญตามแบบฉบับของชาวล้านนา


ฟ้อนเงี้้ยว
ฟ้อนเงี้ยว เป็นการฟ้อนที่ได้รับอิทธิพลมาจากการฟ้อนของเงี้ยวหรือไทยใหญ่ ประกอบด้วย ช่างฟ้อนหญิงชายหลายคู่ แต่งกายด้วยชุดพื้นเมืองไทยใหญ่ การฟ้อนเงี้ยวเหมาะสำหรับผู้ชาย แต่ต่อมาเพื่อให้เกิดความสวยงาม จึงมีการใช้ผู้หญิงล้วน หรือใช้ทั้งชายและหญิงแสดงเป็นคู่ๆ มีลีลาการฟ้อนที่แปลกแตกต่างไปจากฟ้อนเล็บ ฟ้อนเทียน
การแต่งกาย จะเลียนแบบการแต่งกายของชาวไทยใหญ่ โดยมีการดัดแปลงเครื่องแต่งกายออกไปบ้าง โดยใส่เสื้อคอกลมแขนกระบอก นุ่งโสร่งสั้นเพียงเข่า หรือกางเกงขากว้างๆ หรือบ้างก็นุ่งโสร่งเป็นแบบโจงกระเบนก็มี ใช้ผ้าโพกศีรษะ มีผ้าคาดเอว ใส่เครื่องประดับ เช่น กำไลมือ กำไลเท้า สร้อยคอ และใส่ตุ้มหู
โอกาสที่ใช้แสดง แสดงในงานรื่นเริงทั่วไป

ฟ้อนเล็บ
ฟ้อนเล็บ เป็นศิลปะการแสดงภาคเหนือที่มีความงดงาม อ่อนช้อยลีลาการฟ้อนเล็บ จะแสดงออกถึงความพร้อมเพรียงของผู้แสดง เพราะการฟ้อนเล็บจะแสดงเป็นหมู่ การฟ้อนเล็บมักแสดงในงานมงคลต่าง ๆ
การแต่งกายของผู้เล่นฟ้อนเล็บ ผู้ฟ้อนนุ่งผ้าซิ่นมีเชิงยาวกรอมเท้า สวมเสื้อแขนยาว ห่มสไบ ผมเกล้าแบบผมมวยสูง ติดดอกไม้ ห้อยอุบะ ปล่อยชายลงข้างแก้ม สวมเล็บยาวตรงนิ้วชี้ นิ้วกลาง นิ้วนาง นิ้วก้อย ยกเว้นนิ้วหัวแม่มือ

กลองสะบัดชัย
กลองสะบัดชัย เป็นศิลปะการแสดงพื้นบ้านล้านนาอย่างหนึ่ง ซึ่งปัจจุบันมักจะพบเห็นในขบวนแห่ หรืองานแสดงศิลปะพื้นบ้านโดยทั่วไป ลีลาในการตีมีลักษณะโลดโผน เร้าใจ มีการใช้อวัยวะหรือส่วนต่าง ๆ ของร่างกาย เช่น ศอก เข่า ศีรษะ ประกอบในการตีด้วย ทาให้การแสดงการตีกลองสะบัดชัยเป็นที่ประทับใจของผู้คนที่ได้ชม จนเป็นที่นิยมกันอย่างกว้างขวางในปัจจุบัน
บทบาทของกลองสะบัดชัย
อาจกล่าวได้ว่า การตีกลองสะบัดชัย เป็นศิลปะอย่างหนึ่งที่ได้นาชื่อเสียงทางด้านวัฒนธรรมพื้นบ้านสู่ล้านนา และบทบาทของกลองสะบัดชัยจึงอยู่ในฐานะการแสดงในงานวัฒนธรรมต่าง ๆ เช่น งานขันโตก งานพิธีต้อนรับแขกเมือง และขบวนแห่ ฯลฯ
แต่ในโอกาสในการใช้กลองสะบัดชัยแต่เดิมจนถึงปัจจุบันยังมีอีกหลายประการ ซึ่งมีหลักฐานปรากฏในวรรณคดีต่าง ๆ มากมาย สรุปได้ดังนี้
1. ใช้ตีบอกสัญญาณ
2. เป็นมหรสพ
3.เป็นเครืองประโคมฉลองชัยชนะ
4. เป็นเครืองประโคมเพือความสนุกสนาน
ประเภทของกลองสะบัดชัย
กล่าวโดยสรุปกลองสะบัดชัยในปัจจุบันนี้มี 3 ประเภทคือ
1. กลองสองหน้าขนาดใหญ่ มีลูกตุบที่มักเรียกว่า “กลองปูชา” แขวนอยู่ในหอกลองของวัดต่าง ๆ ลักษณะการตีมีจังหวะหรือทานองที่เรียกว่า “ระบ่า” ทั้งช้าและเร็ว บางระบามีฉาบและฆ้อง บางระบามีคนตีไม้แสะประกอบอย่างเดียว
2. กลองสองหน้า มีลูกตุบและคานหามซึ่งเป็นกลองที่จาลองแบบมาจากประเภทแรก เวลาตีผู้ตีจะถือไม้แสะข้างหนึ่ง มืออีกข้างหนึ่งถือไม้ตีกลอง การตีลักษณะนี้อาจมีฉาบและฆ้องประกอบหรือไม่มีก็ได้ ปัจจุบันกลองสะบัดชัยประเภทนี้เกือบสูญหายไปแล้ว ผู้ที่ตีได้และยังมีชีวิตอยู่ (2548) เท่าที่ทราบคือ ครูมานพ (พัน) ยารณะ ซึ่งเป็นศรัทธาวัดสันป่าข่อย อาเภอเมือง จังหวัดเชียงใหม่
3. กลองสองหน้า มีคานหาม ไม่มีลูกตุบ มีฉาบ ฆ้อง ประกอบจังหวะ และมักมีนาคไม้แกะสลักประดับซึ่งเป็นที่นิยมแพร่หลายปัจจุบัน
กลองสะบัดชัยทั้ง 3 ประเภท ปัจจุบันมีการส่งเสริมให้มีการฟื้นฟูให้หวนกลับมาสู่ความนิยมอีก โดยประเภทแรกนอกจากจะมีการสอนให้ตีและมีบทบาทในวัด ก็ได้มีการนาเข้าสู่ขบวนซึ่งอาจมีการเคลื่อนย้ายโดยยกขึ้นค้างแล้วติดล้อเลื่อน ประเภทที่สองมีการเผยแพร่และกาลังเป็นที่นิยม สาหรับประเภทสุดท้ายก็ปรากฏแพร่หลายจนเกือบจะกลายเป็นสัญลักษณ์ของกลองล้านนา

ฟ้อนสาวไหม
ฟ้อนสาวไหม เป็นศิลปะการฟ้อนรำประเภทหนึ่งของชาวล้านนาที่มีพัฒนาการทางรูปแบบมาจากการ เลียนแบบอากัปกิริยาการสาวไหม ผู้ฟ้อนส่วนใหญ่มักเป็นหญิงสาว ลีลาในการฟ้อนดูอ่อนช้อยและงดงามยิ่ง
ฟ้อนสาวไหมเป็นฟ้อนทางภาคเหนือ ทางวิทยาลัยนาฏศิลป์เชียงใหม่ได้ปรับปรุงสืบทอด มาจาก ครูพลอยศรี สรรพศรี ทั้งนี้ ครูพลอยศรีได้ถ่ายแบบรับท่ามาจากหญิงชาวบ้านที่จังหวัดเชียงราย ชื่อ บัวเรียว รัตนมณีกรณ์ ซึ่งคุณบัวเรียวก็ได้เรียนการฟ้อนนี้มาจากบิดาของตนอีกทีหนึ่ง

ผู้แสดง ใช้ผู้หญิงแสดงจำนวนเท่าไรก็ได้ ป

Résultats (Français) 1:

Danse de bougie La danse est une danse qui ressemble à des bougies, l'art, la beauté délicate. L'affichage n'indique pas l'ongle. Si c'est un spectacle de danse populaire bougie affiche pendant la nuit pour mettre en évidence la beauté de l'étincelle de la bougie digne. Le clou du spectacle, c'est que les acteurs détiennent une bougie dans chaque main, que je comprends que danse livres, bougies, mais l'original est utilisé comme un écran de culte sacré dans un sanctuaire qui respectent sa cérémonie Royale la demande Lanna du Nord.Ngathai patron qui danse sont souvent utilisés en redevances. À l'heure actuelle, cette série montre rarement vue arriver à remarquer que la beauté de la danse est à se tordre le poignet tenant bougies sont. La lumière de la bougie, wap Oui waem avec mouvements délicats, Cadence et le style de musique instrumentale composée surtout d'art digne d'être vu comme celui. Robe Utiliser une femme ordinaire qui montre populaire parmi le peuple en montrant le nombre de personnes est le nombre de pair comme 8 / 10 personnes, mais la grandeur de la tâche et le nombre limité de places, en montrant un uniformes portait des chemises, ongles khaenkrabok krom est une jupe d'usure pied complexe. Cheveux chignon sur le côté de la tête sont boxe, uba. Dans vos mains est un symbole, bougie, 1 volume de danse habiller cette bougie. À l'heure actuelle, beaucoup sont : est probablement porter des vêtements dans la sangle de poitrine. Mais un autre porte lace transcrit de l'original fixe et autre est vêtue d'une sangle de poitrine veste châle, mais avoir une épaule pour se pencher sur les tissus et magnifiquement, mais continue de porter une jupe dans une chignon coiffure, il y a pied et Muay krom uba suspendus la tête. L'occasion d'afficher sa cérémonie religieuse ou une date importante. La réception de guest house et étrangers dans les travaux de ville, selon une coutume clé de Lanna. Danse plié La danse est une danse qui a été tordue danse sous influence de la Thaïlande comprend bent ou. Bon nombre de femmes danse artiste couple costume avec un plancher de danse grand en Thaïlande est adapté pour les hommes mais bent plus tard pour atteindre les belles femmes ordinaire sont utilisés ou les deux hommes et femmes montrent une danse particulière avec Cadence khu varient de danse de bougie de clou. Robe Pour imiter la robe du peuple thaïlandais en étant adaptée useront ? Par l'usure stable de vent khaenkrabok groupe porte des shorts courts, genou, ou khakwang ou porter qu'un pagne, le groupe devrait utiliser le turban de tissu de taille. Insérez l'accessoire, comme un bracelet, bracelet, main et du pied. Collier et mettre la dernière recherche par mot cléL'écran affiche une chance pour le Carnaval en généralDes ongles Affichage d'art ongles Nord à un délicat euphémisme pour l'ongle pour exprimer le sens de l'unisson montre à cause de l'ongle s'affichera. L'ongle est généralement exprimée en divers mariages.Après les ongles du joueur People danse jupe avec un complexe yaokrom pieds vêtu d'un manteau de couverture du châle. Je proclame la plus élevée de boxe me. Coller les fleurs suspendus uba Laissez l'homme sur une longue ligne droite joue portant des ongles de doigt. Doigt du milieu '' Madame '' pièce sauf le pouce. Le tambour se détourner de victoire. Le tambour se détourner de victoire comme artistiques populaires du Nord, un du. Actuellement, le plus souvent vu dans l'art folklorique défilé ou affichage en général. Euphémisme dans le style sensationnel avec un succès enthousiaste. Avec l'utilisation d'organes ou de parties du corps, comme les coudes et genoux tête s'engage dans un grand succès. Rendre le spectacle détourne la victoire comme batteur de ceux qui ont regardé la très populaire jusqu'à aujourd'hui.Le rôle du tambour pour détourner la victoire.Ce que le batteur est un des arts, le vent qui souffle la victoire ont renommée na à la culture populaire du Nord et le rôle du tambour se détourner de la victoire, afin de montrer dans la culture du travail, plateau pour aliments. Procession et cérémonie de réception Etc.Mais la possibilité d'utiliser le tambour se détourner de la victoire, mais jusqu'à présent il y a encore beaucoup de raisons. Qui sont apparus dans une variété de la littérature. Résumer comme suit :1. utiliser le signal sonore retentit2. un marasop3. est un ngoprakhom pour célébrer la victoire.4. ngopra lampe est un voyageurs !La catégorie du tambour pour détourner la victoire.Le véhicule a actuellement le vent souffle les tambours de victoire est de catégorie 3.1. deux grands tambours sont souvent appelés « tup batterie pucha » accroché à la tour du tambour du temple, il y a différents styles de frapper le rythme ou la soi-disant « RA Ta les deux épaules, fois lent et rapide » Certains BA RA avec cymbale et Gong Certains BA RA quelqu'un a frappé un bois de mer nom assembly unique.2. double-face tambour. Tup et eu enfants, ce qui est le Java long tambour de la première catégorie. Temps de frapper ceux qui a frappé le côté grand-mère de bâton. Autre bâton de tambour de main de côté Ce comportement peut ont frappé une cymbale et Gong ou none. Actuellement, ce type de tambour soufflant la victoire presque perdu. La personne qui a frappé et encore vivante (2548) est connue comme l'enseignant (en milliers), Manop. La drogue, qui est une mesure de confiance sauvages Rana khoïsan. Adidas phoe, mueang district, Chiang Mai3. recto-verso batterie n'ont eu aucun enfant, il était un tup gong se compose du rythme et des bijoux en bois sculpté sont souvent la Naga, qui est très populaire à l'heure actuelle.กลองสะบัดชัยทั้ง 3 ประเภท ปัจจุบันมีการส่งเสริมให้มีการฟื้นฟูให้หวนกลับมาสู่ความนิยมอีก โดยประเภทแรกนอกจากจะมีการสอนให้ตีและมีบทบาทในวัด ก็ได้มีการนาเข้าสู่ขบวนซึ่งอาจมีการเคลื่อนย้ายโดยยกขึ้นค้างแล้วติดล้อเลื่อน ประเภทที่สองมีการเผยแพร่และกาลังเป็นที่นิยม สาหรับประเภทสุดท้ายก็ปรากฏแพร่หลายจนเกือบจะกลายเป็นสัญลักษณ์ของกลองล้านนา ฟ้อนสาวไหมฟ้อนสาวไหม เป็นศิลปะการฟ้อนรำประเภทหนึ่งของชาวล้านนาที่มีพัฒนาการทางรูปแบบมาจากการ เลียนแบบอากัปกิริยาการสาวไหม ผู้ฟ้อนส่วนใหญ่มักเป็นหญิงสาว ลีลาในการฟ้อนดูอ่อนช้อยและงดงามยิ่ง ฟ้อนสาวไหมเป็นฟ้อนทางภาคเหนือ ทางวิทยาลัยนาฏศิลป์เชียงใหม่ได้ปรับปรุงสืบทอด มาจาก ครูพลอยศรี สรรพศรี ทั้งนี้ ครูพลอยศรีได้ถ่ายแบบรับท่ามาจากหญิงชาวบ้านที่จังหวัดเชียงราย ชื่อ บัวเรียว รัตนมณีกรณ์ ซึ่งคุณบัวเรียวก็ได้เรียนการฟ้อนนี้มาจากบิดาของตนอีกทีหนึ่ง ผู้แสดง ใช้ผู้หญิงแสดงจำนวนเท่าไรก็ได้ ป

Résultats (Français) 2:

Danse, bougie
bougies de danse L'art délicat de la danse qui semble magnifique. Le spectacle ne diffère pas de la danse des ongles. Si le spectacle de danse de la bougie Meilleures performances dans la nuit pour mettre en évidence la beauté de la chandelle qui brille. Faits saillants de ce spectacle Il est un des bougeoirs, tenant un dans chaque Livres d'occasion que la danse de la bougie était à l'origine pour être utilisé pour exprimer culte sacré. Pour adorer le dieu vénéré Luang cérémonie. Le style Lanna du nord de la Thaïlande. Souvent Dance Masters partis de redevances au total. Dans les temps modernes, ce spectacle a rarement été vu fréquemment remarquerez que la beauté de la danse est une torsion du poignet tenant cierges allumés lueur de chandelles, déplaçant ainsi la grâce svelte. Et les styles de musique qui ont accompagné l'art est spectaculaire surtout celui
robe. Utilisez le spectacle comme une vitrine Spectacle populaire parmi plusieurs à la fois. Le nombre est un nombre pair tels que huit ou 10 personnes, mais la grandeur de l'œuvre. Et la propriété limitée La robe spectacle de danse est de porter des chemises de cylindres à ongles. Je porte une jupe avec un noeud superposition de pied Auba boxe a suspendu la tête. Dans une bougie comme un symbole est considéré comme une robe de bougies Von. Actuellement nous avons plusieurs modèles Est probablement porter la sangle de poitrine. Vêtue d'une superposition de dentelle, mais autrement, restent inchangés. Et l'autre est vêtue d'une sangle de poitrine. Mais il ya un châle de tissu drapé sur les épaules bien. Il porte toujours un pied jupe de recouvrement et je crains la boxe. Une tête suspendue auba
possibilités présenté. Le Rite Ou Jours Saints Bienvenue étrangers invités. Et dans la tradition typique de Lanna danser un silencieux que serpent danse. La danse a été influencé par les danses de la Thaïlande se compose de technicien de danse courbe ou multi-femmes. Vêtue d'une Thaïlande natale. La danse du serpent pour les hommes Mais pour atteindre la beauté. L'utilisation de toutes les femmes- Ou de prendre les deux hommes et les femmes montrent paires. Un étrange danse rythmique différente de clous de ballet. Bougie danse robe Pour imiter la robe de la grande Thaïlande. Le Légère modification costume. La chemise à manches Cylindre Vêtu d'un sarong court genou Ou des pantalons à jambes larges Certains portent un pagne ou paréo il. Un turban avec une ceinture bijoux tels que des bracelets, bracelets de cheville, colliers et boucles d'oreilles chance de courir le spectacle. En général, montrent, carnaval Nails de danse clou danse. L'art est une région magnifique. Élancée Nails de danse rythmique Exprimant la volonté du spectacle. Les spectacles de danse sont un clou. La danse est généralement effectuée lors de la cérémonie était le clou. Toute robe de joueurs Fon Leb. L'usure de danse paréo avec un pogrom pied pieds de long. Porter à manches longues fleurs couverture châle upswept cheveux chignon coiffure haute auba pendre, de laisser joue. Porter des ongles longs de petit doigt droite, le majeur, l'annulaire, sauf le pouce KlongSabatChai tambour tambour KlongSabatChai. Un art Lanna traditionnel. Cela se voit souvent à la parade. Ou l'art folklorique en général. Grâce à frapper un thriller captivant avec l'utilisation d'organes ou de parties du corps comme les coudes, les genoux, la tête, se livre à la grève. Faire le tambour KlongSabatChai est fasciné par les gens qui ont visité. Il est très populaire dans le rôle de tambour KlongSabatChai pourrait dire que. Drumming KlongSabatChai Est un art qui est célèbre pour sa culture populaire à l'Lanna. Et le rôle du tambour KlongSabatChai donc en mesure d'effectuer une telle culture de travail état ​​Khantok cérémonie de réception d'hôtes et un défilé, etc., mais la possibilité d'utiliser la caméra dévié finition, mais jusqu'à maintenant, il ya plusieurs. La preuve est apparu dans de nombreuses littéraire résumées comme suit: 1. Utilisez le signal de course 2. Une vitrine 3. Hedge triomphale fanfare 4. Un tas de fanfare, à un amusant type de caméra KlongSabatChai conclusion tambour KlongSabatChai dispose actuellement de trois catégories: 1. deux grands tambours. Une balle douloureusement souvent appelé «tambour Pocha" accroché dans les temples de différents styles tambour battant avec le rythme ou d'un examen appelé "La Folie", à la fois lent et rapide. Certains des Baléares avec des cymbales et de gongs. Certaines personnes ont frappé la barre avec un bois doux comprenant seulement deux. Deux enfants et un palpitant portées batterie qui sont tambours modèle de simulation du premier type. Temps de frapper la grève est plus considéré comme un côté doux. L'autre main tenant une baguette. Cela peut avoir frappé cymbales et gongs accompagnant option. Modern Drummer KlongSabatChai ce presque perdu. La grève était et est toujours en vie (2,548) est connu comme temple de Krishna enseignant Chatmanop (en milliers) de la drogue, qui est censé San Pa Khoi District, Chiang Mai 3. Il ya deux pôles de la batterie avec des rythmes cymbales, gongs pulsantes et compose généralement d'un Naga sculptures en bois, qui sont actuellement très populaire tambour KlongSabatChai les trois types actuels sont encouragés à être restauré vers le haut à nouveau. La première catégorie peut être enseigné à frapper et jouer un rôle dans la mesure. Il a été importé dans la procession, qui peut être éliminé en soulevant le bouton, monté sur roulettes. La deuxième catégorie est publié et d'être populaire. Pour cette dernière catégorie, il semble généralisée et presque devenu un symbole de Lanna tambour danse soie danse de soie. Une des danses de personnes Lanna avec le modèle de développement de. Imitant les maniérismes de soie La danse est le plus souvent une femme. Le style fondue dans les belles et délicates filles de danse à une danse dans le nord. Le Collège des arts dramatiques a amélioré successeur de l'enseignant Sapphire Sri Département Si, l'enseignant Sapphire Sri a modélisé été faite des femmes à Chiang Rai nommé dispositif Bua Ratnmni que vous Bua a été d'apprendre la danse est venu de son père. un autre promoteur Les femmes ont utilisé pour montrer combien temps à se battre.

Résultats (Français) 3:

研究结果